Eine andere Seite ihrer Malerei zeigt eine stark geometrische Abstraktion. Phänomene wie Farbe im Raum, die räumliche Wirkung von Farbflächen aufeinander und untereinander, durch Lasurtechnik generiert, suchen nach einer reiner Abstraktion, die auf geistigem Erleben beruht. Das Leitmotiv ist die Komposition, das Zusammenspiel von Farbe und Fläche. Dieses Zusammenwirken schafft eine Grundlage für die Transzendenz, die Erhebung aus dem Alltag und dem Auszug aus dem „gewöhnlichen“ Sehen des Betrachters.Durch das „sich Einlassen“ auf reine Farbwirkung in einem Kanon von geometrischen Mehrklang anderer Farben befreit sich auch der Betrachter von alten Sehgewohnheiten und Wahrnehmungskonventionen. Das Erfahren des Erhabenen und der Transzendenz des Irdischen, das eine lange Tradition in Philosophie, wie Malerei hat, wird real erfahrbar.

Beide Tendenzen, – organisch oder geometrisch abstrakt,- kommen rein aus der Vorstellung und ohne Vorbilder zustande. Monika Jonas malt immer aus dem Kopf und befreit malend ihre Idee. Das Spontane im Moment des „Fliessen lassens“ von sehr flüssig aufgetragenen Farben und die intuitive Vorgehenweise spielen dabei eine große Rolle. Malerei stellt für sie seit früher Kindheit ein gleichzeitig befreiendes, wie kontemplatives Erlebnis dar, dessen Erfahrung ihre eigene Wahrnehmung und die Entstehung des immer wieder nächsten Bildes prägt. Den Betrachter möchte sie an diesem Erleben gerne teil haben lassen.